在摄影艺术中，“写真”一词常被提及，但人们对其含义往往有不同的理解。那么，什么叫写真？这不仅是一个术语问题，更是涉及到摄影技巧、设备和审美观念的深入探讨。

首先，我们要明确“写真”的定义，它通常指的是通过专业的摄影设备和技能捕捉到的高质量图像，这些图像能够忠实地反映现实世界中的景象。拍出写真需要精湛的手法，比如掌握好光线控制、构图布局以及后期处理等多个环节。在现代社会，随着科技的发展，尤其是数码相机和智能手机的普及，不少人都能轻松拍出看似写真级别的照片。但真正意义上的写真，却依然是一种高超技艺所承载的作品。

其次，什么叫写真也与艺术性密切相关。虽然说好的照片应该尽量忠于事物本质，但同时，也不能忽视了创造性的表达。这意味着一个优秀的摄影师不仅要具备对事物细致观察力，还要有丰富的情感和独特的声音。如果只注重技术层面的追求，而忽略了对主题情感表达，那么即使是技术上完美无瑕，也难以称之为真正的心灵触动或艺术性的写真作品。

再者，在传统意义上，“写真”更强调的是静态场景或者瞬间捕捉。而现在随着视频技术飞速发展，以及移动互联网用户习惯日益增长，一些新兴媒体形式，如微电影、小视频等，以它们独有的方式重新诠释了“什么叫写真”。这些内容既包含了电影般流畅的情境展开，又融合了网络短视频时尚快捷的信息传播模式，它们可能会以一种新的形式来回答这个问题，使得“写真”的界限更加模糊而扩大。

此外，对于职业摄影师来说，“什么叫真的照片？”也是他们不断学习提高的一个重要议题。随着行业标准和消费者的期待不断变化，他们必须不断更新自己的知识库，适应新工具、新软件、新风格，同时也保持对于故事讲述能力的一贯追求，无论是在户外还是室内，都能用最直接、最自然，最贴近生活的事物去记录下那些珍贵瞬间，为公众提供既具有视觉冲击又蕴含深意的心灵触动。

最后，不同文化背景下的审美角度也是影响我们如何解读“写真”的一个因素。在不同国家或地区，有不同的历史背景、生活方式甚至语言环境，这些都将影响人们对于图片内容及其表现手法的理解和欣赏。这意味着在全球化的大潮中，每个人都可以从自己独特的声音出发，为“写真的概念”贡献自己的力量，让这个概念更加丰富多彩，从而让更多的人认识到每个人眼中的那个世界都是值得尊重且宝贵的一份子。

总结起来，“什么叫写真？”并不是简单的问题，而是一个跨越历史、文化、技术与情感综合体验的问题，其答案需要我们在实际创作过程中逐渐揭示出来。当你拿起相机，将眼前的世界通过镜头捕捉下来时，你是否已经开始思考这一问题，并尝试用你的笔墨去书写那份属于你心目中的真理？