在电影史的长河中，有许多作品因其独特性、创新性或者深远影响而被认为是改变电影史的。这些影片不仅在当时引起了巨大的反响，而且对后来的电影制作产生了深远的影响，它们以各种方式拓宽了艺术表现力，推动了技术发展，并塑造了观众的审美趣味。

首先，我们可以谈谈“《阿拉伯のロレンス》”（Lawrence of Arabia）。这部由大卫·林恩导演，亚历山大·诺克斯编剧，彼得·奥图尔主演的一部历史战争片于1962年上映。这部电影以其宏大的视觉效果和对沙漠环境的大胆再现而闻名，被广泛认为是一部革命性的作品。在它之前，没有任何一部影片能如此生动地展现出一个人的精神世界与外界环境之间复杂的关系。此外，该片采用了一种全新的叙事手法，即通过角色间交谈来传达重要信息，而不是直接展示事件，这种风格至今仍然激励着很多新兴导演。

紧接着，《2001:太空漫游》（2001: A Space Odyssey）也是改变电影史的一个里程碑。这部由斯坦利·库布里克执导，以其前所未有的视觉效果和哲学思考而著称。该片不仅使用到当时最先进的特殊效果技术，还探讨了人类进化、科技发展以及人工智能等主题。《2001》的成功开启了一代摄影师和特效师追求高质量视觉效果的心理模式，同时也为后来的科幻类电影树立了榜样。

此外，《教父》（The Godfather），由弗朗西斯·福特·科波拉执导，是另一项显著贡献于改变电影史的事业。这部犯罪家庭剧情片不仅因为其精湛的情节构建和强烈的人物刻画受到赞誉，也因为它打破了一些关于商业成功与艺术成就之间关系的小说式限制。《教父》的成功证明，一部严肃且复杂的情感故事能够吸引广泛观众并获得商业上的回报，从而开辟了一条新的商业路线，为之后其他类型的艺术作品提供了解决方案。

最后，但绝非最不重要的是，“***_肖申克的救赎”（The Shawshank Redemption）”。虽然这部1994年的美国监狱题材悲剧影片最初并未取得巨大票房成绩，但随着时间推移，它变得越来越受欢迎，最终成为全球公认的一次经典之作。该片因其深刻的人文关怀、巧妙的情节设计以及对于希望与自由主题处理的手法，以及查尔斯·罗杰斯卓越表演等原因，被评为所有时代最佳之一，并且在互联网上拥有极高评价，这一切都有助于丰富我们的理解关于“好莱坞”的概念，以及如何定义一个真正伟大的作品。

综上所述，每一位创作者都会寻找一种独特的声音或风格，使他们能够将自己的想法呈现在屏幕上。而那些被普遍认定为改变过我们看待媒体形式本质的人，如林恩、库布里克、科波拉及福勒，他们都是为了实现这一点不断实验和突破，不断寻找新颖且有效方法去讲述故事，将他们内心世界转换成我们共同见证的话语。当我们沉浸其中，我们几乎忘记自己是在观看虚构的事故；相反，我们似乎真的参与到了这个奇异又迷人的宇宙中，那里的每个角落都充满无限可能，充满永恒意义——即使只是一场梦境般短暂的地球旅行。但正是这些梦境，让我们的世界更加丰富多彩，让我们从每一次旅途中学会更多更深层次的事情，从而让生活变得更加令人难忘。