在摄影的世界里，“什么叫写真”是一个充满挑战与艺术性的问题。写真不仅仅是对物体或场景的机械记录，更是一种捕捉瞬间、传达情感和故事的艺术形式。

首先，我们来谈谈写真中的“真实”。什么叫真正意义上的真实？这是一个哲学问题，但在摄影领域，真实通常指的是拍摄对象的情感表达或者环境状态。例如，一张纪录了老人脸上深深皱纹和眼神中丰富经验的照片，就能很好地反映出他们的一生经历，从而触动观者的情感，这就是一种写真。

再来看看“瞬间”的重要性。在日常生活中，每个人的每一天都有无数个瞬间，而这些瞬间往往非常珍贵。如果能够准确把握并捕捉到这些微妙而又脆弱的情感时刻，那么这就是写真的精髓。比如，一张记录了孩子第一步走时欢笑与紧张表情交织的照片，不仅展示了孩子成长过程，也承载着家庭成员共同记忆的重量。

接下来，让我们一起欣赏一些真实案例：

街头风景：新加坡著名摄影师黄子华曾经用他的相机捕捉了一系列城市角落里的小人物，他们忙碌却平静地生活在繁忙都市之中。这类作品展现了现代社会中隐藏在大众视野之外的人们和他们的小宇宙，是典型的写真作品。

自然风光：美国国立公园服务局（National Park Service）资深摄影师约瑟夫·罗斯（Joseph Ross）通过他对美国各大国家公园长期拍照，记录下了季节变化带来的色彩变化和动物行为，从而展现出自然界内涵丰富多彩的一面，这些照片都是完美的人文自然合璧之作。

历史遗迹：苏联战争博物馆官方摄影师维克托·库尔琴科（Viktor Kurnosov）拍摄了一系列关于第二次世界大战遗留下的废墟和纪念碑，他通过镜头讲述了那段历史，让后人可以从不同的角度理解过去，并为未来树立警示。这类作品是对历史事件进行客观还原的一种方式，也是一种写真的表现形式。

最后，什么叫真正好的写真？它既要有强烈的情感导向，又要具备清晰可见的地理、文化背景；既要保持事物本有的质朴，还要融入创作者独特的心灵印记。而这一切，都需要不断练习、探索与创新才能实现。在这个过程中，每一次点击按钮，都可能成为一次珍贵的记忆，因此，在追求写真的时候，我们也应该更加尊重被拍攝者，以及整个拍攝過程所涉及到的所有元素。